历史画家、肖像画家、皇家艺术学院的骄傲——卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫(Карл Павловичи Брюллов, Karl Pavlovich Briullov)（1799—1852年）是一位能驾驭从多形体正式画到日常生活主题以及小型素描的广泛风格的巨匠。

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《女骑士（水木白拼图）》

画中人物是乔瓦尼娜与阿玛齐莉娅·帕齐妮姐妹，布留洛夫的好友尤·巴·萨莫依洛娃的养女。在《女骑士》中叙事没有动作显得重要。姐姐生硬地坐在烈马上，但是自己却完全保持镇静。蛮力屈服于脆弱的美——这是浪漫主义最爱的主题之一。女孩的脸蛋理想般地美丽。意大利式的外表在布留洛夫的时代被认为是完美的，画家因此也十分乐意地表现它。颜色精致的闪变与布匹的闪耀——每一个细节仿佛都庄严宣布这幅“全世界最好作品”的华丽光辉。

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《伊·安·克雷洛夫像》

伊凡·安德烈耶维奇·克雷洛夫（1768或1769—1844年）——寓言家、作家、剧作家、新闻记者。曾在财政厅（1783—1787年）和山地考察队（1787—1788年）任职。之后多年担任公职并从事文学写作。出版讽刺杂志《精灵邮报》（1789年）、《观察家》（1792年），继承了尼·伊·诺维科夫的启蒙传统。1792年警察局开始监视克雷洛夫，在1793年底他离开彼得堡多年。1806年作家回到首都，常走访亚·尼·奥列文的文学艺术沙龙，与加·罗·杰尔查文、亚·谢·希什科夫交好，后来与普希金的文学圈子维持紧密关系。他的剧作《小时装店》（1806年）、《给女儿的课》（1807年）等被搬上了彼得堡的剧院。1809年第一本寓言集出版了。克雷洛夫是大量文学艺术社团的成员。1811年他进入俄罗斯科学院，1823年因为文学上的功勋获得金奖，1841年从俄罗斯科学院调到圣彼得堡皇家科学院俄罗斯语言和文学所，成为该所第一位院士。尽管肖像并未完成（手部是由布留洛夫的学生格列茨基对照当时已故的克雷洛夫的手的石膏模型绘制），它仍因布留洛夫杰出的绘画技巧而使观众大为赞叹。黑色常礼服与犹如熊熊燃烧的暗红色背景的对比尤其具有表现力——这种组合将来会非常频繁地在作者的后期作品中出现。

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《亚·尼·斯特鲁科夫西科夫像》

亚历山大·尼古拉耶维奇·斯特鲁科夫西科夫（1808—1878年）——军事官员，诗人，翻译家。歌德作品的鉴赏家和崇拜者。同时代人认为他翻译了最佳版本的《浮士德》。他是布留洛夫的好友。肖像画表面看起来十分简单——一个人坐在伏尔泰椅上，手中是一本书。肖像是在斯特鲁科夫西科夫翻译《浮士德》中的一段时创作的。这位文学主人公重新开始吸引知识界的注意，不过已不是如同十八世纪那般以其“普罗米修斯式的”反抗神的特点，而是“梅菲斯特式的”冷漠的怀疑主义。斯特鲁科夫西科夫被如此描绘：苍白困顿带着沉思痕迹的脸，无神的眼睛，瘦削而抽搐的手，疲劳地躺在圈椅扶手上。在观众面前是个真实的“当代英雄”，“剩余人”那一代的代表，在十九世纪四十年代的文学中熟悉的主题。

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《自画像》

人的个性以其多样性和内在生命的不可预知性一直使浪漫主义时期的画家感兴趣。自画像风格的发展就是这种兴趣的结果。《自画像》是布留洛夫在一次重病后一挥而就的，因此在其中如此自然地流露出浪漫主义的一个关键主题——无力的身体与强大精神的斗争。色彩极端地非物质化，红黑主色调突出了充满内在激情的苍白面容，头发则被比作火舌。无力下垂的手、疲惫的面容与画中的力量公然对抗。半圆形的画框、黑色工作服、连带山羊胡和小胡子的发型、手的姿势都让人想起老一辈的巨匠（同时代人将画家称作“俄罗斯的凡·代克”）。布留洛夫同时把自己画成失去幻想的“世纪儿”和“诸神的选民”。批评家对布留洛夫的《自画像》写道：“他的一切本质都在您面前；这幅画一下子表现了灵魂的各个不同面，而这是作者的理智通过无数次的观察才得到的；因此，越是多地谛视布留洛夫的肖像画，就越能多地在其中发现各方面的真理和深刻。”

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《盖萨利克洗劫罗马》

盖萨利克——日耳曼汪达尔人部落首领（428—477年），在455年侵略罗马并洗劫城市长达十四天，从而巩固了自己在西地中海的统治。对故事的诠释——盖萨利克命令自己的非洲喽啰抓住寡后欧多西娅和她的女儿——表明作者很熟悉果戈理的《短篇文集》（1835年）中的《五世纪末的人民运动》。在画幅深处是一组汪达尔人从犹太会堂中搬走一个七连灯台作为战利品，这个灯台在公元70年洗劫城市时罗马人将它运走了。右边是一个牧师着装者，也许是圣利奥一世。布留洛夫在意大利期间就在构思这幅画，然而草稿是根据阿·阿·佩罗夫斯基（作家安东尼·波格列里斯基的真名）的订货在莫斯科才绘制的，在那儿普希金看见了画家。诗人在写给妻子的信中说：《……佩罗夫斯基给我看盖萨利克攻取罗马（那时正在展出庞贝末日），评论说：“……这头猪，他怎么就能够，表达出自己那骗子般的、天才的思想，他是个无赖，恶棍……”好笑极了！》

英国画家卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫人物油画作品《雕塑家伊·彼·维塔利像》

伊凡·彼得洛维奇·维塔利（1794—1855年）——意大利族雕刻家、肖像画家和教育家。1818年到1841年他生活在莫斯科，创立了私人工作室。他协助了1832年莫斯科人像写生班的开张。他的作品有莫斯科凯旋门上胜利女神战车与《莫斯科的解放》浮雕（1829—34年）、卢比扬卡（1835年）以及剧院广场（1835—36年）的喷泉等。自1841年起维塔利开始创作彼得堡圣以撒大教堂的雕塑装饰。他创作了一系列塑像，其中有布留洛夫像（1836年）和普希金像（1837年）。诗人在写给妻子的信中说：“我已赶上拜访布留洛夫。我在某个他正在等待的雕塑家那儿找到了他。他闷闷不乐，畏惧俄罗斯的寒冷和其他种种，一心渴望着意大利，对莫斯科很不满。”布留洛夫将维塔利画成一个充满灵感的创造者，额头上有非凡的光辉，这和他和善苍白的脸以及莫斯科居民的典型外貌不太一致。画中维塔利正在为布留洛夫塑像。

布留洛夫的正式画中保存着浪漫主义肖像画的激昂，充满了明亮色调，从而能够有机地适应十九世纪第二个二十五年宫殿和庄园内部装饰的艺术环境，迎合了俄罗斯贵族的最新口味。