新金陵画派代表画家宋文治（1919-1999），江苏太仓人。早年从张石园学习山水，后得陆俨少指授并拜吴湖帆为师。1951年入江苏省国画院受傅抱石影响，致力于山水画创新。曾任南京大学教授、江苏美协副主席、江苏省国画院副院长等职。出版有《宋文治画集》《宋文治作品选集》等。

中国画在上世纪经历了不同于任何历史时期的发展过程。在巨大的历史洪流与时代变革的背景下，上世纪中叶，华夏大地上诞生了两个极具影响力的中国画地域流派——新金陵画派与长安画派。这两个画派的迅速发展，有力推动了整个中国画推陈出新的步伐，造就了一批代表性画家。1961年，成立仅一年的江苏省国画院，在傅抱石、钱松喦的带领下到北京举办了“山河新貌写生作品展”，并一举轰动了京城美术界，继而在全国几大城市巡回展出。傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙新等新金陵画派五大家由此脱颖而出。宋文治，就是新金陵画派的中坚。他以自己鲜明的艺术个性丰富了画派的整体风貌，成为60年代中期以后新金陵画派的中流抵柱。

　　新金陵画派宋文治山水画《劲松不凋 梅园长春》

宋文治生于江苏太仓，与“四王”之首的王时敏为同乡，幼年的熏染使得他具有画史上所强调的文人画家的“胎性”，但他并非一味继承，而是更注重题材和现实生活的关系，更注重题材所表现的社会意义，运用他所掌握的传统笔墨，以“四王”的浅绛法巧妙地表现了时代的新题材，推陈出新。直到1981年，宋文治开始了以泼彩法入画，在严谨的法度中融入了许多偶发性的生动效果，画面从此氤氲弥漫，色彩斑斓，其个人风格亦即此发生了较大的变化。宋文治晚年的创作，在个人风格中增加了丰富性的笔墨语言，使“宋家山水”的面貌进一步得到确立。宋文治的山水画历经50年发展，是当代山水画的格局中南方一派的重要代表之一，在上世纪山水画史上占据一席之地。

新金陵画派宋文治山水画《江南春朝》中国美术馆藏

新金陵画派的整体风格特点为:以文人画艺术传统与现实生活相契合；清新的生活气息与灵性的笔墨气韵相交融；以秀美、柔美为主调，而秀中有雄，柔中寓刚；以传统画法为根基，同时适当吸收外来技法，如西画色彩法、构图法等，而自然地融入到中国民族绘画传写性、倾斜性、书写性三者辨证统一的“写画”美学体系中。此后，新金陵画派五大家在共同的艺术思想指导下，相互激励，相互切磋，转化成勇于探索创新的精神力量，显示出旺盛的生命活力。加之又有长安画派崛起的相互抵砺，一时蔚为壮观。60年代中国画坛上曾流行“东看金陵，西望长安”的说法，尽管在各自艺术理念不同，但其巨大的影响力，共同创造了新中国国画辉煌的历史。

新金陵画派宋文治山水画《江南春》

新金陵画派宋文治山水画《江南春朝》

新金陵画派宋文治山水画《江南春晓》

新金陵画派宋文治山水画《江南春意图》

新金陵画派宋文治山水画《水乡三月》

新金陵画派宋文治山水画《太湖春色》

宋文治早年作品风格疏秀；中年笔墨劲健，意境灵奇，时代气息浓郁；晚年变法，尝试没骨泼彩，格调清新，意境空蒙迷茫。