祝寿是古代绘画中的常见题材，明代商喜的《四仙拱寿图》绢本就是其中的代表作。该画纵98.3厘米，横143.8厘米，现藏台北故宫博物院。

  商喜，生卒年不详，字惟吉，濮阳（今河南濮阳）人，一作会稽人，宣宗朝授锦衣卫指挥。山水、人物、花木、翎毛全摹宋人笔意，无不臻妙，为明初士林所重。其传世作品除了《关羽擒将图》《明宣宗行乐图》外，还有这件《四仙拱寿图》。

  《四仙拱寿图》所绘为四位仙人凌波渡海，拱望寿星南极仙翁驾鹤凌空。其中趺坐在三脚蟾蜍上，似为全真教五祖之一的刘海蟾；脚踏拐杖、身系葫芦者为李铁拐；另外二人，一足踏竹帚；一足踏蕉叶，似为狂颠禅僧寒山、拾得。画中人物表情生动，如在对语。袖摆衣角随风翻飞，衣描线条顿折有力，而滚动的浪涛运用战笔描绘，更显得遒劲壮阔。本幅画作笔墨精细，如同出自宋人之手，是一幅细谨的吉祥画。

画中人物表情生动，如在对语。袖摆衣角随风翻飞，衣描线条顿折有力，而波波滚动的浪涛运用战笔描绘，更显得劲利壮阔，本幅笔墨精细，如同出自宋人之手，是一幅细谨的吉祥画。中国古代社会的宗教并不单纯，往往把儒、释、道三教混合在一起。明代的绘画多体现"三教合一"的观点，这幅商喜的《四仙拱寿》图，就是把佛、道两教中的人物画在同一画面里的作品。

综观《四仙拱寿》图，可见作者立意在于表达"祝寿"，并巧妙地借用佛、道两教的典型人物进行细腻地刻画，进而达到传神写意上的一致。画面最右方是骑在金蟾上的刘海，传说他曾受八仙的点化而修道成仙，因为他能够给人治病，所以能为人带来财运和福寿;在刘海左边是八仙中的铁拐李，他肩挂葫芦，脚踏手杖，一副又跛又丑的乞丐像。虽然貌似乞丐，但他葫芦里装的却灵丹妙药，可包治百病使人长生不老;画面左方的两位仙人，一踏焦叶，一踏扫帚，分别是唐代诗僧寒山和拾得，他们是佛教的信徒，相传是文殊、普贤两位菩萨的化身。然而寒山、拾得又有道家的一面，虽以佛为表。实是佛道合一，而且他们又善题诗作赋，且心胸开阔，品德高尚，自然得以长寿。这四位长寿神仙都是以自己的品德、才能和特长追求无限欢乐和福气的，所以说此画表达了人们追求喜庆、和气包容的思想，同时也告诫人们，要珍惜生命、爱护生命，只有心境开阔才能健康长寿。

作者对画面进行了精心的设计，从画中可看出四位神仙都面带微笑，张着大嘴，注视着天上跨鹤飞翔的寿星--南极仙翁。刘海坐在金蟾上，望着对面的寒山憨厚地微笑着;寒山右手拿长卷，左手指向天上的南极仙翁，似乎在兴致勃勃地向三位仙人诉说长寿之道;拾得右手抬起，好像十分认同;铁拐李背对画面，脸部半侧，回头看着寒山，流露出坚定、默许的神态。四位仙人配合得如此默契，虽是佛、道两教，但彼此已达成共识，各自的道理自然的融合在一起，形成和谐。他们的目光都不约而同地聚焦在寒山的左手上，顺着他指的方向，观者的视线被引向天空中驾鹤飞翔的老寿星，从而突出了"长寿"的主题。虽然从表面上看，此图只是一幅祝愿福寿的吉祥画，但可见把儒、释、道三教"长久"、"统一"的思想在表现长寿的绘画中自然地予以表现才是作者的最终用意，它体现了中华民族在追求福寿方面的一致。我认为，隐含在画中深远的思想与精神内涵才是这幅作品的独到之处。

此图里的人物形象颇生动，线条似乎有钢铁般的张力。这主要是因为在技法上，商喜继承了吴道子的"吴家样"画法，用笔刚劲有力，笔势挺健，饱满而富有弹性，突出了皮肤的质感;表现波涛的根根线条就像铁丝一样，细劲而富于动感;衣纹走势也棱角分明、潇洒利落。商喜对人物形态的表现也作了适当的变形，对人物的嘴、眉、颧骨都加以强调，使形象更具冲击力和生命力。尤其对四仙的嘴部都做了适当的夸张，突出了"笑"态，增强了画面的喜庆气氛。

【作者简介】

商喜，生卒年不详，字惟吉，濮阳(今河南濮阳)人，一作会稽人，宣宗朝授锦衣卫指挥。山水、人物、花木、翎毛全摹宋人笔意，无不臻妙，为明初士林所重。其传世作品有《关羽擒将图》、《明宣宗行乐图》、《四仙拱寿图》。