【萧云从雪岳读书图轴】<style>.lemma-word-new{border-bottom: 1px dashed #AD8959;color: inherit;}</style>

　　《雪岳读书图》轴，明，萧云从绘，纸本，设色，纵125.3厘米，横47.7厘米。
　　本幅自题七言长诗一首，款署：“壬辰长至，为以至社盟作雪岳读书图。时得三秦好音，附此小歌呈教。钟山梅下弟萧云从。”钤“萧云从”、“尺木子”印2方。“壬辰”为清顺治九年（1652年），画家时年57岁。
　　萧云从的山水画风格多样，但贯穿其中的基本风貌是笔墨多方折而枯瘦，且在方折的骨体中加入一些皴擦，略有渲染，显得笔墨丰富而灵活。当时，松江派绘画风靡画坛，其画多柔曲的线条、秀润的笔墨，萧氏则改用直折的线条、枯瘦爽利的墨色，可谓别具一格。《国朝画征录》评论萧云从的画称：“不专宗法，自成一家，笔亦清快可喜。”道出了萧云从绘画风格的关键所在。他的画并非具体地宗法某一家，但可看出是从宋元画法中演变而来，不宋不元，即宋即元，又明确地表现出萧氏自身的艺术特色。此图虽是描绘雪景，表现手法与平时稍异，但仍可看出萧氏画作的典型特征。
　　画面采用高远法构图描绘层岩绝巘。布局丰满，但山间茂密树丛的蓬松枝杈使画面气脉贯通，虽满却不迫塞。山石形廓较为方硬，凹陷处的皴擦笔笔精到；树木刻画亦极工致，用笔细劲清快，描绘树干纹理、树叶形状一丝不苟。地子则巧妙地留白，用以表现大面积山石及树木枝干上的积雪。皑皑白雪在以淡墨晕染的阴郁天空的衬托下愈发显得清寂萧索。但近景的树脚、石隙间偶尔显露出数竿篠竹，树木枝干染以藤黄，树叶则分别施以朱红、汁绿，这一切都使观者在寒冬的肃杀气氛中隐隐感受到蕴藏着的盎然生机，在历代雪景作品中可谓别开生面。这一方面是由于作者有着对自然界的独特感受，同时也昭示着萧云从内心涌动的希望。
　　其时，明宗室诸王流亡各地，除弘光、隆武、永历等主要政权外，臣民奉宗室起兵抗清者所在尚多，且颇具声势。萧氏作为明朝遗民，无时无刻不关注着这些复国大事。题识中的“时得三秦好音”似即指此类事件。
　　萧云从曾精研杜诗，著有《杜律细》一卷。其诗亦继承杜诗传统，多即事忧时之作，如此画题诗便是一例。诗中“皇旅云腾度渭河”、“将军高唱大风歌”等句更是雄浑奔放，音韵铿锵，与画面相互映照，真切地表现出萧云从作为明代遗民的思想感情。　　萧云从（1596—1673年），字尺木，号默思、无闷道人、钟山老人等，安徽芜湖人。精通六书、六律，工诗文，善画山水，兼长人物、花卉。曾于明崇祯十一年（1638年）加入复社，与阉党保守势力集团进行了积极的斗争。入清后隐居不仕。其人物画主要继承了宋代李公麟的白描法，亦吸收明代陈洪绶之长，造型准确，形象生动。其山水画自成一家，笔墨清疏苍秀，饶有逸致。他的画在家乡芜湖地区影响甚大，形成了“姑熟画派”，传其衣钵者有其弟云倩，子一旸，侄一荐、一箕，犹子一芸，以及黄戢、施长春、施道光等人。萧云从的挚友、清初四画僧之一弘仁的早期山水亦受其影响。　　　　指夏至。夏至白昼最长，故称。　　钟山，是位于江苏南京城郊的一处风景胜地。山形逶迤如盘龙，有“钟山龙盘”之称。　　　　中国画技法之一，属辅助性用笔，为突出形象之用。“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩，“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨，烘托画面形象。　　　　明末山水画流派之一，以董其昌为代表。其支派有三：以赵左为首的“苏松派”、以沈士充为首的“云间派”和以顾正谊为首的“华亭派”。因三派中主要画家皆为松江府人，故总称“松江派”。　　　　中国山水画技法。北宋的中国画论著《林泉高致》中记载画家郭熙言：“山有三远：自山下面仰山颠谓之‘高远’，……”元代黄公望《山水诀》则称：“从山外远景谓之‘高远’。”以此法构图，视点在水平线之下，好象自山脚仰望山巅，使山有突兀雄浑之势。