【闵贞芭蕉仕女图轴】<style>.lemma-word-new{border-bottom: 1px dashed #AD8959;color: inherit;}</style>

　　《芭蕉仕女图》轴，清， 闵贞绘，纸本，墨笔，纵97.3厘米，横31厘米。      
　　图绘清雅的庭院内，一娇小女子低首凝思的情景。芭蕉和仕女用浓淡、粗细、顿折变化的线条加以勾描，与浓墨皴染的湖石形成技法上的互补，丰富了画面的视觉效果，也令简约的构图显得饱满而富有层次。仕女的眉目间流露出一丝清愁的怨情，与晚清文人画家在仕女画创作上所追求的“淑静雅逸”之趣相符，具有鲜明的时代特征。
　　自题：“仿唐六如居士画意。正斋闵贞画”。钤“闵贞之印”（白文方印），“正斋”（朱文方印）。
　　　　“仕女”始称“士女”，其原初的语义指未婚的男女，后来泛指男女。至唐代，朱景玄在《唐朝名画录》中记录绘画作品时已开始用“士女”一词，它代表了一种题材内容，在当时，这类画作主要内容是描绘贵族妇女。宋代以后，“士女”与“仕女”并用，而“仕女”一词渐为流行，其义指相貌秀丽的美女。　　　　闵贞（1730—?年），字正斋，江西南昌人。擅绘肖像及人物、山水画，蒋宝龄《墨林今画》记载他“笔墨超逸，各体无不工。然性僻傲，不轻为人作”。其人物画学明代吴伟，白描功力深厚，造型生动传神。闵贞的肖像画大体有两种面貌：一为工笔画法，如《巴慰祖像》；一为小写意人物，如《曹慕堂家庆图》。　　　　　　　　　　　　　　　　亦称“士夫画”，泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画，以区别于民间和宫廷绘画，在北宋经苏轼、文同等人倡导，遂大行其道。文人画多取材于山水、花鸟，标举“士气”，讲求笔墨情趣，强调神韵，并重视文学修养，对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响。