在中国，静物描绘一直都是不少画家的最爱，而流传到今天的静物画也是不少的，都是一些名家名作，值得我们鉴赏学习一下，我们今天就来赏析其中一部分!
《兰竹图》清 程于圣 纸本墨笔 纵33厘米 347.5厘米 旅顺博物馆藏
此图用黑墨写出兰花数丛，坡石几块，细竹几杆。兰花花开粲然，就如彩蝶在兰叶顶部飞舞;坡石则圆润而笔笔饱满。画兰运笔柔中带刚，似用书法入画，笔画强劲，带出秀美之风。
《寒塘鸂鶒图》清 王翚 纸本墨笔 纵73厘米 横41.6厘米 北京故宫博物院藏
王翚(1632—1717)，字石谷，号耕烟散人、剑门樵、乌月山人、清晖老人等，江苏常熟人。祖上五代均善画，王翚自幼喜爱绘画，摹黄公望，几可乱真。王鉴收他为徒，其文思画艺大为长进。后拜王时敏为师。王时敏极赏其画，乃倾其家藏供他摹习，画艺遂日臻成熟。此图绘寒意逼人的池塘，衰柳、残荷的画法与明代唐寅很相似。画中坡岸上的垂柳与在莲蓬中嬉戏的水鸟相映衬，体现出难得的清新活泼之情趣。
《山水花鸟图》清 恽寿平 纸本设色 纵27.5厘米 横35.2厘米 北京故宫博物院藏
此图册为山水花卉合册，其中第一帧画牡丹，花开两朵、一红一白，其中红花周围以绿叶扶衬，雍容富贵，白花在画面右下方遥相呼应，亦清雅大方，其枝叶扶疏，画面虽小而气象不凡。画中笔法秀逸，以没骨法并勾筋，墨色滋润。画家自题：“十二铜盘照夜遥，碧桃纱护洛城娇。最怜兴庆池边影，一曲春风忆凤箫。”第二帧画出水芙蓉，亦以没骨法，花叶一红一碧，鲜活生动。画家自题：“冲泥抽柄曲，贴水铸钱肥。西风吹不入，长护美人衣。”
《仿倪瓒古木幽篁图》清 恽寿平 台北故宫博物院藏
恽寿平初攻山水，因王石谷在山水画方面的杰出成就，自以为不能出其右，于是舍山水而学花卉，斟酌古今，以北宋徐崇嗣为归，一洗时气，独开生面，为写生正派。恽寿平写生，简洁精确，赋色明丽，天机物趣，毕集毫端，大家风度，且深得元人冷淡幽竣之致。此画轻物象重心象，以抒主观之情为主，而不着意于再现特定景物的真实情趣。画面以诗书画结合，来阐发画意，寄托感概，收到了诗情画意相得益彰的效果。
《梅花图》清 万上遴 纸本墨笔 纵179厘米 横35.1厘米 旅顺博物馆藏
历来画家把梅花看作是真、善、美的象征，为了表现出高洁清雅的梅花，必须通过画家的真实感受“触于目(即眼中之梅)而运于心(即胸中之梅)”，借笔、借墨、借天时晴和、借地利幽僻，无心挥之而适合乎(笔下之梅)。画家万上遴也同样谨记古训，运用于创作中，无不得心应手。此画画曲梅一棵。树干老而蟠曲，老辣而饱经沧桑。
《蕉石图》清 朱耷 纸本墨笔 纵220.5厘米 横88厘米 北京故宫博物院藏
朱耷的绘画学董其昌，又上承黄公望、倪瓒。他的笔法多取自董其昌，又变其温和平静为荒寒寂寞，润泽秀雅为雄健质朴。他的布局构境承倪瓒之法，但却善于用他人之法直抒胸臆。此图绘芭蕉、文石、幽篁。
上面为大家介绍了部分关于中国古代的静物画，大家若是感兴趣的话可以自行查阅更多的资料，祝大家生活愉快!
