雷诺阿简介

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841-1919），雷诺阿是法国画家，重要印象派画家代表之一，最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了18世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。 　　

雷诺阿出身平民，出生在法国巴黎利摩日一个穷裁缝的家里。他的性格气质都是接近平民的。他从无高傲的表现，在贝尔拉的酒家里，侍役们像对待同等地位的人那样跟他说话。他对模特儿的选择从不过于挑剔：“我只要有不反光的皮肤就行”，还有就是不要“像上流社会的女士那样涂脂抹粉的”。雷诺阿有着健康的、基本的趣味他在社交场合总是保持着一种沉默寡言、多愁善感的样子，一副阴郁的面孔。可是当雷诺阿画起画来，他的脸便立刻容光焕发，作画时他竟会哼出悦耳歌声。

雷诺阿 - 艺术特点

在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童、花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多的了。”他还是女性形象的崇拜者，他说 “只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。”

雷诺阿以画人物出名，这之中又以画甜美，悠闲的气氛还有丰满，明亮的脸和手最为经典。印象派中雷诺阿的特色在于描绘迷人的感觉，从他的画作中你很少感觉到苦痛或是宗教情怀，但常常能感受到家庭的温暖，如母亲或是长姐般的笑容。雷诺阿认为绘画并非科学性的分析光线，也并非巧心的安排布局，绘画是要带给观者愉悦，让绘画挂置的环境充满了画家想要的感觉。

雷诺阿在印象派绘画集团中是属于较年轻的一个，比莫奈也小一岁。这位艺术家一生的作品大多以明快响亮的暖色调子描绘青年妇女，尤其是她们的裸体形象。他以特殊的传统手法，含情脉脉地描摹青年女性那柔润而又富有弹性的皮肤和丰满的身躯。他虽也画了不少外光风景画和天真无邪的儿童形象，然而裸体与妇女形象占据他一生作品的主流。他的人体油画不同于以前学派画家所追求的那样虚伪和做作。雷诺阿的女人体，洋溢着一种欢乐与青春的活力，一个个都象是伊甸乐园里从未尝过禁果的夏娃，她们悠然自得，魅力惑人。

【《红磨坊街的舞会》，1883年，法国，雷诺阿，131cm*175cm，布面油画，巴黎奥赛博物馆藏】

雷诺阿 -艺术成就

雷诺阿堪称是一位将生命融入艺术、与命运顽强抗争的平凡而又卓越的印象派绘画大师。他对生活充满热情，用眼睛探索美，用画笔表现美，用鲜亮的色彩涂抹他病痛的后半生。他曾说过：“生命虽然有限，但艺术却是永恒的。”雷诺阿正是用自己的一生为世人谱写了一曲艺术赞歌。

雷诺阿始终以孩子般纯洁的心灵咏叹这人世间的美好，用丰富华美的色彩描绘快乐的主题。他的作品，给人塑造了一种温暖、鲜明、迷人的梦幻世界。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜艳透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完美的结合。欣赏雷诺阿的画，犹如品尝一杯陈年的佳酿，会使人们陶醉在温暖惬意的意境中，暂时忘却人世间的种种不快和忧愁，激起对于快乐生活的热烈追求。

【《包厢》，1874年，法国，雷诺阿，80cm*63cm，画布油画，伦敦科陶德学院美术馆藏】

雷诺阿 -代表作品

《包厢》、《红磨坊街的舞会》、《青蛙塘》、《钢琴前的少女》、《船上的午宴》、《罗曼·拉柯小姐》、《浴女》、《大浴女》、《阳光下的裸女》、《城市之舞》、《乡村之舞》、《布吉瓦尔之舞》、《公园里带阳伞的女人》、《那不勒斯湾》、《洗澡的年轻女孩》、《长发浴女》、《一束菊花》、《海滩上的人》、《凡尔赛宫》、《南部的水果》、《持扇子的少女》、《演员珍妮·萨玛里的画像》、《读报的克劳德莫奈》、《孩子与母亲》、《拿着珠宝的加布里埃尔》、《有桃子和葡萄的静物》、《有花卉和仙人掌果的静物》、《钢琴前的三个女孩》、《画室》、《爱德华·伯尼尔夫人像》、《休特根西岛湾附近山中的红磨坊》、《 带黑色和粉红色帽子的女孩》。